Katie Holten
Η Katie Holten (1975, Δουβλίνο) σπούδασε τέχνη και ιστορία της τέχνης στο National College for Art & Design του Δουβλίνου και στο UDK του Βερολίνου από το 1994-1998. Το 2003 εκπροσώπησε την Ιρλανδία στην 50ή Μπιενάλε της Βενετίας. Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στο Μουσείο Τέχνης της Νέας Ορλεάνης (2012), στην γκαλερί The Hugh Lane του Δουβλίνου (2010), στο Μουσείο του Μπρονξ της Νέας Υόρκης (2009), στη Villa Merkel, Esslingen, DE (2008), στο Μουσείο Τέχνης της Νεβάδα, Reno (2008) και στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης του Σεντ Λούις (2007). Η Holten έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις στο Zentrum Paul Klee της Βέρνης, στο NCCA της Μόσχας, στην 1η Μπιενάλε της Καρταχένα, στο BOZAR των Βρυξελλών, στο Irish Museum of Modern Art, στην Kunsthalle Düsseldorf, στο Storm King Arts Center της Νέας Υόρκης, στην Whitworth Art Gallery του Μάντσεστερ και στην 1η Μπιενάλε της Πράγας. Εκπροσωπείται από την Galerie Van Horn, Κολωνία.
Η Katie Holten ζει και εργάζεται παγκοσμίως.
www.katieholten.com
http://www.van-horn.net/
Επιχορηγήσεις & Βραβεία:
Το Συμβούλιο Τεχνών της Ιρλανδίας
Υποτροφία Fulbright
Βραβείο Pollock Krasner
Αγγλική έκδοση
Κάτω από τα άγρυπνα μάτια των πολιτών του Offenbach, η Katie Holten αναπτύσσει μια διαδρομή περιπάτου από 40 πινακίδες σε δημόσιο χώρο που συνδέει και τις έξι τοποθεσίες του Hidden View και ταυτόχρονα ανοίγει νέες διαδρομές στην πόλη. Με βάση τις επιτυχίες από την έρευνα για το #OffenbachAmMain, οι οποίες αποτελούνται κυρίως από selfies, η Holten εξάγει σε κάθε περίπτωση ένα ανθρώπινο μάτι, το οποίο οδηγεί μέσα στην πόλη ως σχεδιασμένη πινακίδα και αποτελεί μια site-specific συνέχεια της εννοιολογικής της εξερεύνησης της φύσης και των ανθρώπων. Η τάξη που υποτίθεται ότι δημιουργείται από τα σημάδια και η υπόδειξη ενός δεσμευτικού συστήματος που μπορεί να ακολουθηθεί οδηγεί τελικά στο πουθενά. Κατά μία έννοια, η ατομικά περπατήσιμη διαδρομή περιστρέφεται γύρω από τον εαυτό της. Αντιπροσωπεύει έτσι μια λεπτή παρατήρηση των νόμων της διαμετακομιστικής κίνησης.