Libro! Arte!
Offenbach ha buone ragioni per parlare dell'arte del libro e della scrittura. È essenziale che la storia del libro comprenda non solo il testo, ma anche - e questo è solitamente sottovalutato - l'ornamento, l'illustrazione e infine l'immagine. Ciò che era familiare all'illuminazione dei libri dal primo periodo romantico fino alla fine del periodo gotico, cioè dare spazio a una pittura sfarzosa, è andato perduto nei secoli successivi. Rimaneva solo l'illustrazione grafica, che fungeva da supporto esplicativo al testo. Solo con il passaggio dal XIX al XX secolo il linguaggio visivo ha avuto un nuovo spazio e una nuova libertà.
A Offenbach, Karl Klingspor - non solo un letterato, ma anche un amante dei libri - promosse questo sviluppo. Non è un caso che la sua collezione comprenda l'incantevole libro "Ragazzi sognanti", in cui l'ancora giovanissimo pittore Oskar Kokoschka esemplificò le potenzialità del quadro. Rudolf Koch scriveva e colorava libri e il Museo Klingspor era interessato ad acquisire arte libraria di alto livello fin dall'inizio della sua fondazione.
La stampa a torchio, il libro del pittore e infine il libro d'artista aumentarono la comprensione dell'importanza del libro come mezzo per il lavoro dell'artista. La collezione di libri d'artista del Museo Klingspor è una delle più importanti al mondo nel suo genere, sia in termini di edizioni stampate che di singole opere. In occasione di mostre e pubblicazioni regolari, numerosi artisti dei decenni passati e del presente espongono le loro opere in libri nel museo.
