Poprzednie wystawy w Muzeum Klingspor 3/22 - 4/24

Offenbach było domem dla Gebr. Klingspor, znanej na całym świecie odlewni czcionek, która wyznaczała standardy artystyczne. Dziś ich dziedzictwo stanowi jeden z głównych zbiorów archiwum muzeum. Zachowane obiekty zapewniają unikalny wgląd w procesy robocze projektowania czcionek na początku XX wieku.
Ale jaki jest pogląd na to archiwum i przechowywane w nim materiały dziś, 100 lat później? Jak można je na nowo przeanalizować? I czego możemy się z niego dziś nauczyć?
Wystawa powstała we współpracy z Klingspor Institute for Type Design, a jej pomysłodawcami i realizatorami są studenci HfG. Klingspor Type Archive, cyfrowa platforma archiwalna, jest rozwijana w tym samym czasie.

Ilustracje są obrazami. Ich charakter charakteryzuje język. Ale także to, czego nie da się wypowiedzieć. Odnoszą się do słów i uczuć - odczuwanych i opowiadanych, myślanych i doświadczanych, pisanych i przeżywanych. Ilustracja wizualizuje i oczarowuje. Przekazuje to, czego być może w ogóle nie da się przekazać.
Kiedy pióra stają się skrzydłami, kiedy język uczy się smakować, kiedy pamięć nabiera kształtu - wtedy właśnie działają ilustracje. Gdzie można je spotkać?
Często dzieje się to poprzez rysunki. Ale kolaże, fotografie, listy - i nowe teksty stworzone na ich podstawie - dźwięki lub ruchy również mogą być ilustracjami, a tym samym opuścić gatunek papieru - książkę - i stać się animacjami, grami komputerowymi lub filmami. Jesteśmy więc otoczeni ilustracjami każdego dnia: na opakowaniach, etykietach, instrukcjach obsługi i w reklamach.
Wiele różnych rodzajów ilustracji można znaleźć w Muzeum Klingspor. Większość z nich znajduje się na papierze i jest uważana za artefakty artystyczne. Kolekcja zawiera pojedyncze prace, które posłużyły za podstawę projektu książki lub książki, w których obraz jest już połączony z towarzyszącym mu tekstem. Każdego roku w muzeum szczególnie wyróżnia się Międzynarodowa Wystawa Książki Dziecięcej, która stanowi centralny element kolekcji i odzwierciedla współczesne trendy w ilustracji. Jednak nasza stała wystawa "Illustration Reloaded 2022" również uwzględnia trendy i odmiany, w których reprezentacje obrazkowe są wykorzystywane do rozszerzenia poziomu narracji.
Wystawa stała "Illustration Reloaded 2022" zaprasza zwiedzających do odkrywania szerokiego spektrum ilustracji - od szydełkowania i haftu po pistolet do tuftingu. Wzajemne oddziaływanie obrazu i tekstu, wywodzące się z najróżniejszych systemów komunikacji: Ramię w ramię z literackim oryginałem, przez muzykę i pop, od pamiętników niczym z salonu tatuażu, po kulturę memów w mediach społecznościowych. To, co pisze dusza i początkowo wydaje się nam ukryte, nie powinno nam umknąć. Słowa, do których można dotrzeć tylko poprzez obrazy - takie też istnieją. Ze smartfonem lub bez. Różne prace łączą się ze sobą, tworząc kontrasty i połączenia oraz symbolizując całkowicie indywidualne podejścia. Synergie oferuje osobistą eksplorację tego, co może oznaczać ilustracja. Wczoraj, dziś i jutro.
Tekst: Monika Jäger i Sören Gohle

Uczestniczący artyści:
Rosanna von Angerer, Rebecca Arnold, Fern Liberty Kallenbach Campbell, Maike Dorn, Nikolaus Jungwirth, Calvin Koku Kudufia, Dafi Kühne, Burgi Kühnemann, Tat'jana Alekseevna Mavrina, Joe McHugh, Helga Michie, Marius Müller, Pakel, Sonja Prochorow, Arthur Rackham, Janos Schäfer, Christina Schreiner, Jona Sliwka, Talia Melda Temucin, Walter Tiemann, Michelle Tophinke, Leonie Waidelich.

Offenbach jest kluczowym miejscem w historii druku, jest uważane za kolebkę litografii, a odlewnia czcionek braci Klingspor jest odpowiedzialna za ogromne innowacje w dziedzinie projektowania czcionek. Jednak Offenbach jest dziś nadal tętniącym życiem miejscem dla druku. Nie tylko jako siedziba jednej z wiodących na świecie firm drukarskich, ale także jako miejsce innowacyjnej sztuki drukarskiej tworzonej w małych warsztatach. Wystawa gromadzi młodych i eksperymentalnych drukarzy, a także "starych mistrzów" i pokazuje różnorodność zwinnej sceny. Eksperymentalne grafiki Picassa, H.N. Werkmana i Antoniego Tàpiesa z kolekcji muzeum uzupełniają wystawę.

Wystawa prezentuje prace wykonane z papieru, cięte, darte, sztancowane lub wycinane laserowo. Spektrum sięga od sylwetek po książki, grafiki i obiekty. Uszkodzenia papieru nadają książce trzeci wymiar. Tworzy widoki, trójwymiarowe widoki, które rozwijają się po otwarciu książki.
Ilustracja: Woda pod mostem. Mark Wagner, Christopher K. Wilde. Zdjęcie: Muzeum Klingspor

Tegoroczna wystawa książek dla dzieci w Muzeum Klingspor będzie niezwykle kolorowa. Kolory odgrywają ważną rolę dla nas, ludzi. Przypisujemy je przedmiotom w naszym życiu, otaczamy się kolorami, które lubimy i kojarzymy z nimi uczucia i nastroje. Jednocześnie postrzeganie kolorów jest bardzo indywidualne, a nawet może różnić się kulturowo. W tym roku wystawa aktualnych książek dla dzieci śledzi kolory, a my odważyliśmy się poeksperymentować, po prostu sortując książki według kolorów. Zobaczmy, co nam to powie. W wielu miejscach wystawy można również napisać lub narysować coś o swoich ulubionych kolorach i przemyśleniach. Wystawa jest wspierana przez Przyjaciół Muzeum Klingspor. Bardzo dziękujemy!

Podróżowanie otwiera nowe światy i tworzy nowe wrażenia. Kiedyś podróżowanie było przywilejem nielicznych, dziś ludzie są bardziej mobilni niż kiedykolwiek wcześniej. Wystawa ma na celu pokazanie różnych aspektów podróżowania, radości z nowego, zdobywania wiedzy, podróży jako drogi do samego siebie. Tematy kolonizacji, ucieczki i migracji są również podkreślone: czy to w bogatej książce malarza Burgi Kühnemanna "Der Rabbi von Bacherach", czy w książce artysty Nicolò Degiorgisa "Niebieski jak złoto", która pokazuje uchodźców z łodzi przy użyciu minimalistycznych środków. Książka artysty, powieść graficzna i książka dla dzieci obejmują wielopłaszczyznowy łuk, który pokazuje podróżowanie zarówno jako marzenie, jak i koszmar. Wystawę uzupełniają plakaty, rysunki i akwarele.

Wystawa w Muzeum Klingspor w Offenbach we współpracy z nuuna by brandbook.
Notatniki, bullet journale i dzienniki: jako pojemniki na efemerydy towarzyszą naszemu życiu. Są wypełniane kawałek po kawałku doświadczeniami, niezwykłymi rzeczami i notatkami i odgrywają ważną rolę jako medium strukturyzujące w życiu wielu ludzi. Często skutkuje to indywidualnymi dziełami sztuki, zwłaszcza gdy artyści prowadzą pamiętnik. Muzeum posiada imponujące przykłady w swojej kolekcji. Obejmują one prace artysty konceptualnego Dietera Rotha, nagrania Barbary Fahrner z Nowego Jorku podczas islamskiego ataku terrorystycznego we wrześniu 2001 roku, a także współczesny zin "Lockdown Diary" Malte Spindlera. Szczególnym skarbem są "Szkicowniki" Paula Steina, będące mieszanką dziennika, szkicownika i notatek literackich.
Bullet journale są również pięknie zaprojektowanymi pomocnikami w orientacji, które sortują i ustalają priorytety codziennych czynności. Wystawa bada motywy i podejścia do wypełniania początkowo pustej książki. Wiele osób odpowiedziało na apel muzeum i udostępniło swoje prace: w ten sposób na wystawę trafiły najróżniejsze notatniki, bullet journale i dzienniki. Wywiady z pamiętnikarzami dostarczą informacji o indywidualnych motywacjach i metodach pracy. Dostępna będzie również wirtualna przestrzeń wystawowa na Instagramie.
We współpracy z frankfurckim producentem notesów nuuna by brandbook, poruszony zostanie również temat projektu pustego zeszytu, który również ma wpływ na proces pisania.
Obszerny program towarzyszący oferuje spojrzenie za kulisy i zaprasza odwiedzających do samodzielnej kreatywności.
Wystawa powstała we współpracy ze studentami z Uniwersytetu Justusa Liebiga w Giessen.

Instalacja artystki i kuratorki Setareh Alipour "Diary" wykonana z perskiej skóry owocowej Lavashak przywołuje żywe wspomnienia z jej najwcześniejszego dzieciństwa. Słodko-kwaśny smak i konsystencja przypominająca gumowego misia, a także zapach i oczekiwanie na owocową skórę z Iranu obudziły dawno utracone wspomnienia i skłoniły ją do stworzenia tej aranżacji. Podniesiona do światła przekąska wygląda jak okno kościoła oświetlone słońcem.
"Diary" można czytać jak pamiętnik. Każdy kawałek oznacza doświadczenie lub jego ślad, który odbija się na skórze: niektóre są bardziej obecne, a niektóre już wyblakły, niektóre noszą ze sobą blizny, a inne są całkowicie gładkie.
Instalacja "Diary" została po raz pierwszy wystawiona w dawnej dzwonnicy na Kirchgasse, zamontowana na szybie akrylowej; obecnie jest prezentowana w Muzeum Klingspor jako część wystawy Achtung: enthält Leben. Notatnik, Bullet Journal, Pamiętnik.
Aspekt zjedzenia materiału jest istotny dla pracy, ponieważ granice instalacji zostają rozwiązane: gdzie zaczyna się dzieło sztuki, a gdzie się kończy? Zjadając kulturowo i historycznie konotowany materiał, a tym samym przyswajając go, staje się on częścią procesu metabolicznego i ciała, a tym samym zostaje zdecentralizowany.
Redukcja do wysoce symbolicznego jabłka - pomyśl o jabłku niezgody lub upadku człowieka, jabłku, które spadło na głowę Newtona lub marki technologicznej Apple - pozostawia miejsce na interpretację, a kolory są podobnie sugestywne: Bursztynowe, złote i brązowe odcienie mają w sobie coś nostalgicznego, szlachetnego, ale też przyziemnego i bliskiego naturze.
Do produkcji używa się jabłek, odrobiny wody i soli. Posiekane i pozbawione gniazd nasiennych jabłka gotuje się raz z wodą i przeciera na puree. Puree jest suszone i może być przechowywane przez wiele miesięcy.
Instalację można oglądać w dwóch oknach muzeum od 29 września do 29 października. Podczas wernisażu o godzinie 17:00 odbędzie się degustacja lawaszu.

Książki dla dzieci często opowiadają historie za pomocą tekstu, ale ilustracje odgrywają ważną rolę. Czasami ilustracja opowiada własną historię, dodaje coś do tekstu lub interpretuje go w inny sposób. Czytania obrazów również trzeba się nauczyć, a książki dla dzieci oferują pierwszą okazję do zapoznania się z koncepcjami artystycznymi. Ale w jaki sposób ilustracje trafiają do książki? Jaki proces się za tym kryje i jak dziś pracują ilustratorzy? Czy ilustracja może wpłynąć na odbiór opowieści? Po raz 68. wystawa książek dla dzieci wspierana przez Przyjaciół Muzeum Klingspor pokazuje aktualne książki dla dzieci z całego świata i przygląda się bliżej tworzeniu i efektowi obrazów w książkach. Kolorowe krajobrazy do czytania zapraszają do oglądania, czytania i odkrywania!