Texture potenti. Il linguaggio nei tessuti. Mostra dal 9 maggio al 16 agosto 2026.

Gli arazzi hanno una lunga tradizione. Nella storia del tessile, gli arazzi e le opere tessili nello spazio hanno spesso svolto un ruolo di affermazione di valori e identità. La scrittura tessile può avere diverse funzioni: Essere circondati dalle parole, esserne fisicamente avvolti, possono confortare, istruire o rassicurare.

La collezione del Museo Klingspor contiene una raccolta unica di tappeti testuali moderni, al centro della quale si trovano le opere a parete di Rudolf Koch e dei suoi studenti, realizzate nel laboratorio di Offenbach intorno al 1925. L'artista profondamente religioso, che fu uno dei più importanti designer di caratteri tipografici del suo tempo, cercò modi esaurienti per esprimere la parola di Dio e creò così un nuovo genere di arte tipografica. A partire dagli anni Cinquanta, il museo si arricchì di altri arazzi con le Scritture, molti dei quali furono tessuti nel laboratorio di arazzi di Inge Richter e Gret Mohrhardt, esistito per decenni a Offenbach e oggi quasi dimenticato.

Poiché il lavoro tessile è spesso associato alla femminilità, la scrittura tessile è sempre più utilizzata in contesti attivisti e femministi nell'arte contemporanea. Le storie personali si intrecciano con la politica e la critica sociale. Numerosi prestiti di artisti internazionali dimostrano la gamma di queste potenti forme di espressione. L'artista newyorkese Erin M. Riley, ad esempio, elabora le esperienze femminili di violenza nei suoi tappeti intrecciati, mentre Lise Linnert ha collaborato con diverse persone coinvolte per la sua grande installazione tessile sull'attentato di Utøya, svolgendo così un lavoro di lutto attivo. L'artista svizzera Vreni Spieser affronta il tema della separazione dal partner in un'opera tessile a parete e l'artista di origine iraniana Kani Kamil utilizza il ricamo con i capelli per elaborare i ricordi della propria infanzia.

Un aspetto completamente diverso è mostrato dai prestiti della Collezione Prinzhorn di Heidelberg, che sono stati scelti come forma di espressione dalle pazienti psichiatriche all'inizio degli anni Venti. I complessi ricami testimoniano l'esame intenso, a volte ossessivo, dei loro pensieri.